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Centros regionales, tradicionales y prácticas alternativas e independientes

Museo Kaluz

Otros enclaves y actores desplegaron un trabajo de extrema importancia en la enseñanza y producción de la pintura de paisaje tanto en México como en Japón. La actividad plástica que se realizó en lugares como Guadalajara, Kioto, Zacatecas, Fukuoka, Coahuila o Hiroshima, más allá de los vínculos con las escuelas oficiales que mantuvieron algunos de los pintores, fue fundamental tanto en la definición del paisaje moderno como en su desarrollo. Los talleres tradicionales de enseñanza, como el de Félix Bernardelli o el de Tsuji Kakō 都路華香 (en donde estudió Tomita Keisen 冨田溪仙, pintor que se exhibe en esta sección), contribuyeron a la formación de artistas relevantes que ejercieron un papel en la transformación de la pintura de paisaje. Además de los talleres, se configuraron grupos y asociaciones que aglutinaron a pintores a partir de intereses comunes y que estimularon espacios de exhibición alternativos a los oficiales. Se exhiben aquí obras de Angelina Beloff, Arturo Souto, Juan O’Gorman, Ogawa Sen’yō 小川千甕, Kusunoki Keishū 楠瓊州 y Kai Kozan 甲斐虎山, que encarnan trayectorias independientes. Hemos incluido asimismo a pintores monjes como Baichi Dōjin 梅痴道人, Yokoi Kinkoku 横井金谷, y Hirano Gogaku 平野五岳, y a artistas del exilio español en México, como Arturo Souto, que se mantuvieron distanciados de la centralidad marcada por las escuelas principales.
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